- Gjennomføres: 2 semestre, høst og vår
- Avsluttende vurdering: Konsert
- Undervisningsspråk: Norsk og/eller engelsk
Kort om emnet
Emnets hovedmål er å gi studentene praktisk erfaring og en økt bevissthet i arbeid med nyskapende musikkteater. Emnet består i å skape kortere musikkteaterforestillinger i et likestilt samarbeid mellom musikere, komponister, sangere, skuespillere, regissører, scenografer, kostymedesignere og dramatikere. Emnet tar også sikte på å utvikle og utvide studentens estetiske forståelse og praktiske evne til å skape og fremføre musikkteaterverk bestående av tekst, bevegelse, video og musikk.
Emnet er åpent for alle utøverstudenter, komposisjonstudetenter og studenter i musikkteknologi.
Emneansvarlig: Fagseksjon for komposisjon, teori og musikkteknologi.
Læringsmål
Ved fullført emne er det forventet at studenten
- kan arbeide i gruppeprosesser med utforming og fremføring av musikkteater
- har kunnskap om arbeidsformer innen andre kunstnerisk sceniske felt som tekst, kostyme, scenografi, dramatikk, dramaturgi og regi.
- har grunnleggende kunnskap om sentrale verk innen de andre kunstdisiplinene
- dokumenterer et reflektert forhold til egen rolle i et tverr-kunstnerisk scenisk samarbeid
Innhold
Emnet består av en utøvende del og en teoretisk del. I løpet av studieåret vil studentene samarbeide med studenter fra Teaterhøgskolen og studenter fra design, kostyme og scenografi ved Kunsthøgskolen i Oslo. Studentene vil settes i grupper bestående av sangere, musikere, komponister, skuespillere, scenografer, kostymedesignere, dramatikere og regissører. Gruppene får i oppgave å skape en musikkteaterforestilling i et likeverdig samarbeid. Alle studentgruppene skal delta i utforming av ide og materiale til forestillingen.
Studentene vil videre bli gjort kjent med repertoar og estetiske hovedlinjer i alle de medvirkende fagene gjennom seminarer og felles fagdager. Forestillingene vil utarbeides i felleskap og under veiledning av lærere fra Norges musikkhøgskole og de Kunsthøgskolen. Forestillinger vil settes opp på Scene 6 på Kunsthøgkolen i samarbeid med NMH.
Aktuelle temaer er:
- gjennomgang av viktige retninger og ideer i samtidsmusikk, samtidsdramatikk, nyere operalitteratur og stemmeteknikker
- prosessutvikling av verk
- samarbeidsformer mellom ulike kunstdisipliner
- utvikling og innstudering av et scenisk verk skapt i felleskap
- forståelse for sceniske virkemidler som lys og lyd
- utvikling av sceniske teknikker knyttet til tilstedeværelse og bevegelse
- forståelse for dramaturgi og form i eget scenisk arbeid
- utforskning av musikkens mange mulige funksjoner i et scenisk verk
- relasjoner mellom tekst og musikk
- relasjoner mellom bevegelse og musikk
- relasjoner mellom video og musikk
Organisering
Undervisningen vil foregå i 3-4 felles samlinger i september og 2-3 samlinger i oktober. Samlingenes er lagt til ettermiddager (kl 15.30 -17). Gruppen skal presentere sine prosjekter og konsepter på et felles møte i november. Dette følges opp med en presentasjon av en videre utvikling av prosjektet i januar.
Utover dette skal gruppene individuelt frem til prøvestart. Prøvene vil bli fordelt mellom gruppene i de tre siste ukene i mai, med premiere første uken av juni.
Arbeidskrav
- Det er obligatorisk, aktiv deltakelse i emnet. Dette innebærer normalt at fravær på mer enn 20 prosent medfører at studenten ikke består emnet.
- I løpet av 2. semester skal studenten fremføre et musikkteater verk i samarbeid med andre studenter i en gruppe.
- Studenten skal levere et refleksjonsnotat ved avslutningen av emnet på ca. 1000 ord (tilsvarer to til tre sider). Aktuelle tema: forventninger til emnet, egne forutsetninger og læringsprosess og bruksområder for det studenten har lært. Innleveringsfrist: 1. juni
Avsluttende vurdering
Alle arbeidskrav i emnet må være godkjent for at studenten skal få avsluttende vurdering.
Avsluttende vurdering uttrykkes ved bestått/ ikke bestått. Vurderingen fastsettes på grunnlag av deltagelse på en konsert.
Ny vurdering
Det gjøres ikke ny vurdering i dette emnet.